“Moro na Rua Barão de Ubá há 20 anos. A Praça da Bandeira tem seus encantos e está no centro de tudo no Rio.  A região ficou estigmatizada como um lugar que, quando chove, vai ter enchente. Depois das obras, nunca mais encheu. A revitalização da Praça trouxe novas empresas pra cá. Agora temos muitos bares no entorno, mas o número de atrações para os moradores ainda é reduzido. Nem todos têm poder aquisitivo para frequentar as novas casas.

Uma das coisas que mais me emociona é o Bloco Amigos do Wilson Alicate, que organizamos bem perto da Praça da Bandeira, na Rua São Valentim. É um bloco que concentra mais não sai e acontece sempre no 1º sábado de Carnaval. Nossos vizinhos, pessoas mais idosas, pedem pra gente fazer mais dias. Porque tem hora pra acabar e não pode passar daquele horário. Quando acaba, conforme vai finalizando, chamo no microfone e peço ajuda pra todos recolherem o lixo. Juntamos e amarramos tudo em sacos. Os garis dizem que não veem coisa assim, o próprio bloco recolher o lixo. Só que os blocos não têm atividade o ano inteiro, então precisamos de alternativas para apresentar o samba do Wilson. Hoje em dia faço eventos mais privativos, na vila onde moro.

Porque a ideia do Centro Cultural era ter um espaço para resguardar a obra do Wilson Moreira e também ser um lugar pra ele receber os amigos. Depois que ele sofreu um derrame, passou um tempo convalescente e ficou mais difícil fazer shows. E ele ficou triste. Quase ninguém vinha até aqui na Praça da Bandeira porque ‘podia chover’. Abrimos o centro com apoio da prefeitura em 2011 e fechamos agora pelos custos envolvidos, principalmente com o aluguel. Já trouxemos pra cá mais de 40 artistas, da velha e nova geração: Monarco, Nei Lopes, Noca, Nelson Sargento, Pedro Luís, Fabiana Cozza e Roberta Sá. Buscamos alternativas com a subprefeitura da Tijuca e estamos pleiteando arrendar um outro espaço.

Em 2016, o Wilson Moreira faz 80 anos e programamos vários lançamentos. Já temos todas as bases gravadas do novo álbum, dependendo de apoio para a finalização. Como parte do tributo, o documentário “Wilson Alicate” está sendo gravado por Germano Fehr - o "Alicate" é um apelido que deve-se ao forte aperto de mão que ele dá. Vai ter também um songbook só com músicas infantis, que inclui uma biografia em quadrinhos e algumas partituras. São todas inéditas, composições do Wilson para crianças, sem parceiros, com trechos do cancioneiro infantil no tom do samba dele. Ele sempre foi muito ativo, não fica sem compor. Neste sábado, dia 14, é a atração do Mafuá do Quintal junto com Carlinhos 7 Cordas, uma festa em homenagem ao dia da abolição da escravatura, com 2 negros de cabelo branco, 2 ‘pretos velhos’, simbolizando a liberdade e a sabedoria! O Mafuá fica na rua Guilhermina 771- Abolição.”

Companheira e produtora de Wilson Moreira, Ângela Nenzy trabalhou como pesquisadora musical do MIS - Museu de Imagem e do Som e dirigiu o Centro Cultural em homenagem ao compositor.

Crédito das Fotos: Olivia Nachle

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Sobre Wilson Moreira

O compositor e melodista é autor de sucessos marcantes nas vozes de Alcione, Clara Nunes, Beth Carvalho, João Nogueira, Elizeth Cardoso, Leny Andrade, Zeca Pagodinho e Roberto Ribeiro. Suas composições, que incluem samba, jongos, lundus e ijexás, foram gravadas também pelos grupos Fundo de Quintal, Sururu na Roda, Casuarina e Galocantô. Com parceiros do quilate de Grande Otelo, Nei Lopes, Carlos Cachaça e Candeia, Moreira produziu as canções "Gostoso Veneno", "Goiabada Cascão", "Senhora Liberdade", "Mel e Mamão com Açúcar", "Judia de Mim", "Coisa da Antiga" e "Quintal do Céu". Criado no subúrbio carioca de Realengo, é um dos fundadores da Mocidade Independente de Padre Miguel. Em 1968, passou a integrar a Portela, escola azul e branco de Oswaldo Cruz e Madureira. Na década de 1970, ao lado de Candeia e Nei Lopes, fundou o Grêmio Recreativo de Artes Negras e Escola de Samba Quilombo, em Coelho Neto. Acompanhe o perfil oficial no Facebook : https://www.facebook.com/WilsonMoreiraOficial

Foi andando pelas ruas do Rio que a blogueira Vanessita Cunha, 36 anos, encontrou o #RoléCarioca. A autora do blog Dicas da Carioca ficou curiosa com a movimentação do grupo durante o roteiro realizado pelo Catete, em maio de 2015, mas não estava preparada para acompanhar o comboio do Rolé naquela ocasião. Teve outra chance em novembro, quando participou do evento pelas ruas do Saara, onde foi guiada pelos professores Willian, Cátia e Flávia.

Não por acaso, decidiu fazer o trajeto de Santa Teresa, passeio inaugural da 4ª temporada do Rolé em 2016, para escrever sobre ele no seu blog. “Sou apaixonada pela minha cidade. Percebi que os artigos sobre o Rio fazem mais sucesso no meu blog e acabei direcionando-o para temas relacionados à cidade”, disse a escritora, que está grávida de 3 meses e programa também ‘gestar’ um e-book sobre o Rio de Janeiro.

- Como conheceu o Rolé Carioca?
Não foi por site, anúncio, nada. Cruzei com um grupo grande num domingo de manhã pelo Catete e quis saber do que se tratava.

- Você já conhecia o bairro. O que você achou desse roteiro?
Em primeiro lugar, eu adorei o roteiro! Já que estou grávida, minha preocupação era se seria cansativo. Santa Teresa é sinônimo de ladeira, rs. Achei que o trajeto do roteiro foi bem pensado.

- O que te chamou a atenção na história de Santa Teresa?
Gostei muito de saber a história do Convento e do Museu Chácara do Céu. Dá pra pegar essas informações na internet, mas é diferente do jeito que foi contado. O prof. Álvaro fez um aparte interessante, sobre a história política, que foi o diferencial.

- Na sua opinião, faltou algo? O que você acrescentaria?
Minha sugestão seria falar um pouco de outros pontos turísticos de Santa Teresa que estão fora desse roteiro, como o Museu do Bonde – ele ainda existe, eu não sabia.

"Não conhecia Santa Teresa quando comecei a trabalhar no Parque das Ruínas. Foi paixão à primeira vista, tanto que, hoje em dia, sou morador do bairro. Quem morou aqui na área que o Parque das Ruínas ocupa foi Laurinda Santos Lobo, uma mulher super festeira, à frente do seu tempo, que representa bem a Belle Époque carioca. A energia dela é o que nos move neste trabalho. 

O Parque é um espaço plural que envolve a cultura tradicional (teatro, música, poesia) e a inter-relação de pessoas com visão sobre a cultura. Temos uma média de público de 35 mil visitantes por mês, bem maior do que anos atrás. Os turistas estrangeiros adoram Santa Teresa, e o Parque é uma referência cultural do bairro.

Nosso objetivo é que todos os visitantes, artistas e turistas, saiam daqui com a seguinte visão: “o Parque é do caramba, é fantástico!” Porque é isso que traz as pessoas até aqui. Como Santa Teresa não é um bairro de passagem, o acesso não é dos mais fáceis. Além da beleza - o visual é um dos atrativos daqui – devemos oferecer essa energia boa: tem que sorrir pras pessoas e ter o coração mais aberto. O que move o espaço cultural é esse espírito que os artistas passam. Essa é a troca principal do nosso trabalho aqui.

Para vocês do Rolé Carioca que vão vir aqui no domingo, não deixem de visitar o mirante, de onde se tem uma visão do Cristo Redentor, de toda a Baía de Guanabara até a Igreja da Penha.

Depois, pra quem curte teatro, agora em maio teremos a temporada da premiada peça “Atos de Comunhão”, de Gilberto Gawronski, e também o texto “Anti-Nelson Rodrigues”, com o Tonico Pereira e grande elenco. Também em maio, sediaremos mais uma edição da Flist – Festa Literária de Santa Teresa."

Ator e diretor de teatro com bacharelado em artes cênicas pela UNIRIO, Gilson Augusto de Barros atua há 7 anos na gestão do Parque das Ruínas, inaugurado em 1997 pela Prefeitura do Rio de Janeiro, onde antes situava-se a residência de Laurinda Santos Lobo. 

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A História do Parque das Ruínas

Laurinda Santos Lobo era sobrinha de Joaquim Murtinho Nobre - que dá nome à rua onde situa-se o Parque - famoso médico e fundador da homeopatia no Brasil, e destacado personagem da República Velha. A casa foi doada a Laurinda por seu tio (que, dizem, era também seu amante). Laurinda destruiu a casa original e em seu lugar construiu seu palacete em estilo neocolonial. Nascida em Cuiabá no ano de 1878, a fortuna de sua família provinha da indústria agropecuária de exportação, motor da economia brasileira na época. Nesta residência, Laurinda comandava um dos mais efervescentes salões da Belle Époque carioca. Em suas festas entretinha seus convidados com música, poesia, dança e um serviço de cozinha impecável. Heitor Villa Lobos compôs a peça Quattour Impressões da Vida Mundana em homenagem a Senhora Laurinda, que além de uma anfitriã famosa, foi importante ativista pelos direitos da mulher, fundou e foi a primeira presidente do Movimento Sufragista Feminino, e também, personagem constante nas crônicas de João do Rio, recebendo a alcunha de "Marechala da Elegância". Isadora Duncan e Antonele France se destacaram entre os convidados internacionais que, de passagem pelo Rio de Janeiro, então capital da República, visitaram e abrilhantaram esses salões. Com sua morte em 1946, a casa passou por longo período de abandono. Em meados dos anos 60, começou a sofrer saques, tendo objetos, obras de arte, mobílias, pisos e telhas roubados, começava então, o processo de arruinamento. Durante anos as ruínas se tornaram residência de bandidos e traficantes, sendo desapropriada pela prefeitura, no final dos anos 70, a pedido da comunidade local. Em 1996, a prefeitura do Rio convidou os arquitetos Ernani Freire e Sônia Lopes a desenvolver o projeto final da casa que une às ruínas do palacete neocolonial a estruturas modernistas, com coberturas e janelamentos em ferro e vidro, escadarias e patamares de ferro que dão acesso aos 3 pavimentos da casa e são responsáveis pela estabilidade de sua estrutura, criando espaços de circulação interna com o fim de oferecer à população do Rio de Janeiro um espaço nobre para a cultura (com teatro, sala de exposição, circo, um café, etc...) e para a contemplação, administrado pela Secretaria de Cultura da Cidade do Rio de Janeiro.

O artista plástico e escritor Reinaldo Guarany conta que escolheu morar em Santa Teresa depois de viver por 10 anos fora do Brasil, em exílio, por se considerar um “outsider a vida inteira”. “Achei que Santa Teresa era um bom lugar. Além disso, o bairro continuava barato em termos de aluguel”, lembra ele, que montou seu ateliê no sobrado onde vive com a família, desde os anos 80.

Naquela época, o bairro era primordialmente residencial e dotado de um pequeno comércio, com padarias, açougue, armazéns, loja de ferragens, farmácia, botequins e “cinco pensões onde se comia ao equivalente hoje a R$ 7”. Na visão de Reinaldo, esses estabelecimentos e o convívio entre seus moradores eram a alma do bairro, o seu charme especial. Ele lamenta que, hoje em dia, os serviços estejam mais direcionados ao turismo.

Apesar de muito ter se perdido com o tempo, o artista indica locais que mantém esse espírito de convívio em Santa Teresa: o Largo do Curvelo, onde se reúnem os ‘coroas’ no fim da tarde; o Bar do Serginho, perto do Largo do Curvelo, local de intelectuais e boêmios; e o Bar do Gomes, da galera “sexo, drogas e rockn´roll”, nas palavras dele. Há também a turma do Largo das Neves, com famílias nos fins de tarde e muita cerveja à noite, enquanto a Praça Odylo Costa é ponto de encontro do pessoal que joga futebol society.

Reinado também sugeriu outras atrações que valem uma visita no trajeto que o #ROLECARIOCA fará no mês de abril, confira:

Onde comer:
Mikes Haus do Vista Alegre - "Não o da esquina com a Rua Felício dos Santos. Segundo os donos, o lugar é um pedacinho da Alemanha em Santa Teresa.”
Rua Almirante Alexandrino, 1458, Lj. A
https://www.facebook.com/Mikes-Haus-278833542220252/timeline

Onde contemplar o bairro
Mirante do Rato Molhado, Largo do Curvelo e Lagoinha Country Club - “A atração para turistas são seu casario e ruas. Há casas muito antigas e alguns lugares que ainda estão no estado dos anos 1920. Temos a vista do Rato Molhado e, no Largo do Curvelo, uma linda vista para a baía da Guanabara. E, para quem tiver carro, dá para subir até o Lagoinha Country Club (entrada pela rua da escola CEAT) e desfrutar de uma vista deslumbrante. Há também curiosidades que não constam oficialmente nos guias, como por exemplo, o aqueduto que passava atrás do casarão do Largo do Guimarães e um túnel por onde subia o bonde no começo do século XX, dentro de uma casa que hoje é uma "cabeça de porco”.

Onde dançar ou ouvir música
Bar do Marcô - “Para quem gosta de jazz e bossa nova, às sextas-feiras há a música no Bar do Marcô. Mas, confesso que era imperdível quando o baterista era Fernando Pereira, que era o band leader”.
Rua Almirante Alexandrino, 412
Musica ao vivo : Sexta-Feira - Jazz , Sábado - Samba e choro & Domingo - Bossa Nova
https://www.facebook.com/BarDoMarco/

Onde voltar sempre
Museu Benjamim Constant e Museu do Bonde - Além do Parque das Ruinas, do Museu Chácara do Céu, da escadaria Selarón e do Convento de Santa Teresa – atrações do roteiro do Rolé - o artista indica o Museu Benjamin Constant, “cuja principal atração são seus jardins” e também o Museu do Bonde, porém “está minguado e albergado no Centro Cultural Laurinda Santos Lobo”.
Rua Monte Alegre, 255
Site: museubenjaminconstant.blogspot.com.br
 

Reinaldo Guarany é artista plástico e escritor, autor de "A Fuga", "Os Fornos Quentes", "O Último Banido" e "Banho de Sangue". Atualmente, o ex-militante da ALN (Ação Libertadora Nacional) se dedica a terminar outro livro, sobre as guerrilhas na Argentina e no Brasil. 

Formada em história pela UERJ, a professora Cristiane Carneiro, 28 anos, conta que sempre teve fascínio pela história do Rio de Janeiro. Para ela, popularizar este saber histórico, que muitas vezes fica restrito ao meio acadêmico, é o maior trunfo do #RoléCarioca. Ela enumera outros pontos positivos: “Poder comunicar isso a outras pessoas, para além da academia e também fora da sala de aula. Estar ao ar livre e ter contato direto com esse patrimônio, em diversos pontos da cidade, o que estimula mais o aprendizado. Ao mesmo tempo, com professores gabaritados nessa formação, para te orientar.”

A partir das lições do Rolé, pode entender um pouco melhor a história que aprendeu, ainda na faculdade, mas sem muito aprofundamento. Até porque estava voltada para a área de ensino– hoje ela leciona nas redes estadual e municipal de Mesquita, município do Grande Rio. Também observa que é mais seguro explorar certos espaços com mais gente: “Quando, num domingo, sozinha, eu poderia ter o prazer de caminhar por essas ruas, sem pensar em ser assaltada? Com o grupo, você se sente seguro para caminhar, para observar, entender e escutar.”

- Como conheceu o Rolé Carioca?
Pelo Facebook. Passei a acompanhar os passeios neste ano, a partir do percurso pelo Catete. Acabei perdendo o passeio dos 450 anos e o de Niterói.

- O que foi uma novidade para você neste passeio histórico?
Nesse Rolé pela SAARA, uma curiosidade história que não sabia foi sobre a igreja de Lampadosa, que teria sido onde Tiradentes fez sua última oração. Além de ser um dado interessante, traz o lado mais humano do personagem histórico – o desespero que ele deve ter vivido, antes de ser executado. Eu tinha conhecimento, por exemplo, sobre o nome da praça, que passou a se chamar Tiradentes num contexto republicano, por ele ser antimonárquico e exaltado pela República na época da mudança de Regime.

- O que você gostaria de saber mais sobre o que foi falado no passeio?
A questão da imigração dos árabes e de judeus foi um assunto que me chamou a atenção. É claro que, no passeio, por conta do sol, tem que ser feito de uma forma breve. Gostei muito da explanação dos professores e fiquei com vontade de pesquisar mais sobre isso, para entender melhor essa lógica de ocupação dos imigrantes.

O Studio-X, junto com o Centro Carioca de Design, ocupa desde 2011 um imóvel que foi reformado, lá pelos idos dos anos 90, dentro do Programa Monumenta, com financiamento do Banco Interamericano de Desenvolvimento (BID) e o apoio da Unesco. Depois da reforma, o imóvel ficou desocupado, até que, entre 2010 e 2011, foi dado um pontapé inicial para revitalização da Praça Tiradentes: retiraram as grades que limitavam o ir e vir de pedestres e alteraram os pontos de ônibus.

Para trazer mais gente e ocupar esse passeio público atuamos com intervenções temporárias na Praça - nos projetos 'joga na vaga', 'abraçasso' e, mais recentemente, no Tiradentes Cultural, que rola todo primeiro sábado do mês, uma iniciativa que reúne os espaços culturais Helio Oticica, Escola Villa Lobos, Gentil Carioca, entre outros. Que precisa acontecer mais vezes, com outras iniciativas, em outros sábados: assim temos mais gente na rua, mais protegidos, com lugar onde comer, ver shows. Porque não basta ter entretenimento noturno e ser monofuncional. Como a Lapa é, fica deserto durante o dia.

É importante notar que, ainda hoje, grande parte dos imóveis da Praça é pouco utilizada e isso continua sendo um entrave: quase não temos circulação de gente após as 19 horas ou aos finais de semana. Poucos edifícios estão efetivamente ocupados e muitos são de propriedade do governo, mas também existe uma série de particulares vazios. Resultado de um problema estrutural da cidade, que é a proibição, por lei de zoneamento, de habitação no centro. Algo que não existia antigamente nas ruas da Saara. Os comerciantes e suas famílias moravam ali mesmo, no segundo andar ou nos fundos das lojas.

Para nossa atividade fim, nossa localização é perfeita. Primeiro, porque é central. E, para o nosso dia a dia, SAARA tem de tudo! Seja para quem trabalha com exposições, figurinos, cenografia, artesanato... tudo passa por ali. Mesmo na urgência, consigo achar materiais bem específicos, entrar numa loja física que só vende artigos de borracha. Em Londres, onde morei um tempo, esse tipo de comércio no centro era impossível, por causa do preço dos imóveis. Ou achava-se tudo na periferia ou online.

A região da SAARA preserva isso, como a 25 de Março em SP também se mantém. É um valor para a cidade que não pode ser desperdiçado e deve haver políticas do poder público para fomentá-lo. O Saara colabora positivamente, é um capital da economia criativa do Rio de Janeiro. Não pode perder essa característica. 

Pedro Rivera, é arquiteto e desde 2011 é diretor do Studio-X Rio, que faz parte de uma rede global de laboratórios para pensar o futuro das cidades da GSAPP Columbia University. Foi professor do CAU PUC-Rio entre 2009 e 2012 e da Universidade Estácio de Sá entre 2004 e 2008.