Para quem acredita em fantasmas, nosso próximo Rolé Visita, pelo Museu Histórico Nacional, aparece entre os lugares assombrados pelo famoso espírito de Tirandentes. O inconfidente mineiro, enforcado em 21 de abril de 1792, teria sido esquartejado em uma das celas da prisão do Calabouço. Dessa antiga construção que fazia parte da Fortaleza de Santiago, restam apenas as fundações no MHN. Todavia, dizem que a alma de Joaquim José da Silva Xavier costuma rondar tanto ali quanto o Palácio Tiradentes, sede da Alerj (Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro), erguida no local da cadeia da cidade, onde o condenado teria passado seus últimos dias.

O alferes alçado à mártir do Brasil Colônia após a queda da monarquia foi condenado à forca e ao esquartejamento pela Coroa Portuguesa, no episódio histórico conhecido como Inconfidência Mineira. No caminho para forca, levantada no Campo de São Domingos, atual Praça Tiradentes, o inconfidente teria tido permissão para fazer sua última oração, na Igreja Nossa Senhora da Lampadosa, cuja construção teve início em 1748. Sua cabeça cortada foi levada para a cidade de Vila Rica, a atual Ouro Preto, e pedaços de seus restos mortais teriam sido espalhados pelos caminhos do Rio até Minas Gerais, como exemplo para aqueles que pensassem em questionar o poder de Portugal. Uma verdadeira história de horror conduzida pelo Estado Português.

Tem mais contos de terror do Rio, quer ouvir? Se liga na história da bruxa do Arco do Teles, contata pelo professor e guia do Rolé Carioca William Martins no vídeo a seguir:

Visitar o Museu da História e da Cultura Afro-Brasileira (MUHCAB) na região da zona portuária conhecida como ‘Pequena África’ é uma oportunidade de conhecer mais sobre a história e as tradições dos milhares de africanos que foram escravizados e deslocados para o Brasil. O MUHCAB abriga uma intensa programação gratuita de atividades culturais e educacionais voltadas ao resgate e preservação da cultura africana. Consulte a agenda aqui.

Há exposições sobre personagens e temáticas da cultura afro, workshops e mesa redondas com escritores negros, aulas de medicina tradicional africana e outras atividades de capacitação e educação que têm a cultura afro-brasileira como tema. Também disponibiliza em sua biblioteca 750 títulos com acervo qualificado nas temáticas africana e afro-brasileira. A instituição integra o chamado Circuito da Herança Africana, assim como o Cemitério dos Pretos Novos, a Pedra do Sal, o Jardim Suspenso e o Cais do Valongo, ponto histórico redescoberto em 2011 a partir de obras de urbanização do Porto do Rio e reconhecido como Patrimônio Histórico da Humanidade pela UNESCO em 2017.

O museu está em funcionamento de terça a sábado na antiga Escola José Bonifácio (R. Pedro Ernesto, 80), edifício centenário que passou por um recente processo de restauro. Vale a pena reparar nos detalhes preservados, como as esculturas na fachada, a escada em madeira com esculturas esculpidas no hall de entrada, o pátio arborizado e painéis de azulejos pintados com mapas que mostram as transformações da região.

O projeto de expansão do MUHCAB prevê sua transformação em museu de território na Pequena África, através de intervenções a céu aberto e exposições na Escola José Bonifácio e tendo o Cais do Valongo como marco zero. O trabalho de preservação dos patrimônios afro-brasileiros e afro-cariocas conta como parceiro o Laboratório Aberto de Arqueologia Urbana (LAAU), no Galpão da Gamboa, onde estão armazenados os achados arqueológicos das obras do Porto Maravilha.

Museu da História e da Cultura Afro-Brasileira (MUHCAB)
R. Pedro Ernesto, 80 - Gamboa
Horários: de terça a sábado, de 10h as 17h
Site: https://www.facebook.com/muhcab.rio/
 

Uma das contribuições dos roteiros do #RoléCarioca é estimular a caminhada entre pontos históricos da cidade que podem ser percorridos facilmente a pé. Dentro dessa perspectiva, de encorajar o caminhar entre trajetos curtos, a ONG SampaPé! junto com as iniciativas Caminha Rio e Giro Urbano, publicaram o mapa “Vá a pé Rio de Janeiro” com as distâncias entre todas as estações do Metrô da cidade. A versão do mapa da cidade de São Paulo já existe desde 2014 (pode ser baixado em pdf em http://bit.ly/vaape2018). A versão carioca pode ser baixada no link http://bit.ly/vaaperj.

A iniciativa quer desmistificar as distâncias, já que alguns trajetos entre duas estações são tão curtos que poderiam ser percorridos em menos de dez minutos de caminhada. Por outro lado, outros têm uma distância tão longa entre estações que poderiam entrar na programação de exercícios da semana ou estimular a demanda de se ter estações no meio do caminho.

Pelo mapa, é possível ver que a conexão entre as linhas verde e laranja muitas vezes é mais rápida a pé. A principal estação do Metrô, a Central, está a curto tempo de caminhada das estações seguintes: Praça Onze, Cidade Nova e Presidente Vargas. Também estão incluídos no mapa dois “atalhos” a pé entre estações de linhas diferentes, como é o caso das estações Estácio e Praça Onze, da linha laranja, para a estação Cidade Nova, da linha verde, que levam respectivamente 4 e 7 minutos a pé.

O mapeamento também mostra que algumas estações estão muito longe umas das outras. A distância “campeã” é entre as estações Jardim Oceânico e São Conrado, levando em média 1 hora e 40 minutos a pé.
 

Comparado com os outros bairros do Rio, o Alto da Boa Vista é quase que um não lugar. São poucas as pessoas que moram ou trabalham ali. O bairro se tornou “aquele morro distante das festas de casamento”, e a passagem para a praia da Barra, no engarrafamento constante da avenida Edson Passos durante os fins de semana de verão.

É certamente um dos bairros mais preservados do Rio. A constante transformação da cidade – construções antigas que dão lugar a novas, muitas vezes no estilo arquitetônico que mais caracterizou a paisagem carioca, conhecido como “foda-se”, é ali inexistente. O código da cidade proíbe novos empreendimentos no Alto, para preservar os espaços verdes.

Por isso quem visita consegue ver no bairro o mesmo cenário de vinte, quarenta, cinquenta anos atrás. São casarões rodeados por jardins, alguns em ruínas. Há o bar na pracinha, o esqueleto de um prédio de dois andares com uma rampa à direita de quem desce para a Barra, e que durante os anos 80 era a moderna lanchonete onde trabalhavam meninas de saias curtas, que desciam a rampa de patins equilibrando-se com bandejas de hambúrgueres. Um pouco adiante está o que foi um dia o centro do bairro. Sobrados geminados, que nos saudosos tempos do existente comércio local abrigavam uma farmácia, o açougue, a padaria e o boteco.

Ainda descendo pela Barra está, à esquerda, o colégio Santa Marcelina. Porque é o Alto da Boa Vista, e não o Centro, ninguém construiu do lado um estacionamento vertical. Porque é o Alto da Boa Vista, e não Copacabana, ele não ficou espremido entre fileiras de prédio. O colégio segue imponente e solitário, cravado na floresta há mais de 70 anos.

Só essa construção já enche os olhos e desperta curiosidade. O Santa Marcelina foi por décadas um colégio interno e semi interno exclusivo para moças, que ali aprendiam a bordar e costurar, a fazer porcelana, além de todas as boas maneiras necessárias para saberem se portar no eventual casamento com um diplomata. Hoje é um colégio misto, que que ainda mantém no currículo o ensino dos valores cristãos.

O grande prédio amarelado é, na verdade, o disfarce para o que eu considero o segredo mais especial do Alto da Boa Vista. Subindo a ladeira por trás do colégio chega-se em um castelo, construído por uma família alemã em algum momento da primeira metade do século XX. Os iniciados conhecem o local como Castelinho. Nas instalações adjacentes à construção funciona o maternal e jardim de infância do Santa Marcelina. Estudei dez anos no Santa Marcelina, e, nos primeiros dois anos na escola eu almoçava diariamente na sala de jantar do castelo da família alemã. Um lugar iluminado pelos vitrais coloridos de janelas góticas, com paredes decoradas por pinturas de flores e chão de tábuas corridas, por onde irmãs Marcelinas iam e vinham com bandejas de arroz e feijão.

Fazer as refeições neste castelo era um dos privilégios de estudar (e também morar) no Alto da Boa Vista. Os outros eram: sentir menor calor, despertar o espanto em amigos, dizendo que um dia encontramos uma cobra surucucu na sala de jantar e um filhote de gambá entre os meus bichos de pelúcia, crescer com o pé cascudo por andar descalça e subindo em árvores para comer goiaba e jamelão, entrar de penetra nas mansões alugadas pela Globo como cenário para as novelas, e poder dizer aos colegas na escola que tinha visto o Edson Celulari, atravessar a rua aos 9 anos, para bater na casa do então prefeito Marcelo Alencar, e pedir uma entrevista para um trabalho de escola, sair para caminhar e passar por uma casa cujo gramado era ruminado por uma ovelha, andar até a rampa de onde saem as asas deltas e apreciar a imagem na Pedra da Gávea olhando os cariocas, ter uma floresta como quintal e viver perto de lugares com nomes de sonho, como Açude da Solidão e Estrada da Paz e, principalmente, descer para a Tijuca, para a Gávea ou o Centro e sentir-me atordoada com tantos prédios e gente, pensando como era possível viver com tanto ruído.  

Martha Batalha nasceu em Recife, Pernambuco, e cresceu no Rio de Janeiro, mais precisamente no Alto da Boa Vista. Foi repórter por muitos anos e criou a editora Desiderata, hoje parte do grupo Ediouro. Mudou-se para Nova York em 2008, onde atuou no mercado editorial. Seu romance de estreia, “A Vida Invisível de Eurídice Gusmão”, foi vendido para vários países e, adaptado para o cinema, premiado como melhor filme na mostra Un Certain Regard no Festival de Cannes em 2019. É também autora de "Nunca Houve Um Castelo", uma saga familiar que se passa em Ipanema. Martha vive em Santa Mônica, na Califórnia, com seu marido e dois filhos.

Um grupo muito especial acompanhou o primeiro #RoléCarioca temático que realizamos, pelo Centro Antigos e seus Cinemas. Os alunos Lucas Lussac, Hugo Lacerda, Douglas Pereira, Bruno Gonçalves (em pé), Julia Lopes e Maria Eduarda Bürger (à frente), dos cursos de produção audiovisual, jornalismo, publicidade e cinema da Universidade Estácio, seguiram o grupo de rolezeiros pelas ruas entre a Praça Tiradentes e a Cinelândia com a meta de colocar em prática o que aprenderam em sala de aula.

Os seis estudam no Campus Tom Jobim da Estácio, que oferece formação voltada para indústria criativa. O campus tem um laboratório prático de audiovisual, onde os alunos são incentivados pelos coordenadores a criarem projetos e irem à rua em gravações externas.

Este foi o primeiro passeio que os universitários participaram. “Ficamos sabendo do Rolé através do professor Rodrigo Rainha, também da Estácio, que nos apresentou ao projeto e nos convidou para estarmos aqui como ouvintes. Só que, como a gente adora produzir, nossa coordenadora Gisele Barreto direcionou essa proposta para o desenvolvimento de um produto, com a cessão de todos os equipamentos disponibilizados pela Estácio”, explicou Maria Eduarda, do curso de cinema.

Depois das filmagens, o material será editado e finalizado no laboratório, antes de ser entregue ao cliente, no caso o Rolé Carioca, e difundido nas redes da Universidade. A proposta é entregar 2 filmes: um teaser com a intenção de convidar o público para os próximos passeios e apresentar o que é o Rolé Carioca e um documentário a ser veiculado nos canais da Estácio e que também será disponibilizado para o Rolé. 

Meu primeiro longa, “Vida de Balconista”, foi exibido no Odeon. “L.A.P.A” e “Cidade de Deus – 10 anos depois”, outros títulos meus, tiveram a oportunidade de passar lá. Inclusive um dos longas que rodei, “Um Filme Francês”, foi filmado dentro do cinema. O Odeon é um espaço muito emblemático. Costumamos dizer que é o nosso “Maracanã do cinema”, no qual os realizadores sonham que seus filmes sejam exibidos. Foi local de estreia de minhas produções durante o Festival do Rio e o Curta Cinema. Também frequentei o Cine Íris, não como cinema exatamente. Como espaço para eventos, organizei ali uma festa chamada “Loud”, com o pessoal da Casa da Matriz. Um sábado por mês, o Íris foi transformado em boate, tinha show no primeiro piso e projeção na cobertura junto com música eletrônica.

O caminho para as salas de cinema não fecharem é a reinvenção. Ser mais que somente uma sala de cinema: promover palestras, peças de teatro, festas, galerias. Diversificar o cinema de rua, atrair mais jovens através de atividades paralelas. Precisamos formar novos públicos cinéfilos interessados em ver e discutir filmes de arte. O próprio Estação Botafogo, que é um importante cinema de rua do Rio, tem apostado em outras atividades, como shows, exposições e teatro.

Em função disso, tivemos a ideia de produzir a peça “O Censor” dentro do Estação Botafogo. Aproveitamos que o texto do escritor escocês Anthony Neilson fala de um censor de filmes. Está sendo uma experiência ótima, uma peça dentro de uma sala de cinema. Estamos misturando cinema e teatro.

A Cavídeo não para. Funciona como locadora, produtora e distribuidora. No início, a locadora sustentava as outras funções. Hoje em dia, isso se inverteu. Mas considero importante manter essas atividades funcionando juntas, porque uma complementa a outra. Atualmente, organizamos 3 cineclubes e auxiliamos outros 12. Em agosto, comemoramos 22 anos de atividade e vamos fazer uma mostra de uma semana no Estação, lançando um longa por noite.

No momento, estou no meio das gravações de uma série sobre o Movimento Black no Rio, 5 episódios de 50 minutos. Outra produção em finalização é um longa de vampiro passado em Portugal. Fui até lá lançar o “Fado Tropical” e aproveitei para filmar outro, um projeto que desenvolvo chamado “Filmes de Viagem”, transformo as viagens em filmes. No meio disso, estou filmando curtas, produzindo um clipe do Thiago Martins e um vídeo mais institucional para o projeto Reação do judoca Flavio Canto. Na distribuidora, vamos lançar nos próximos meses o longa “A Serpente”, baseado na obra de Nelson Rodrigues, o documentário sobre o Bar Semente, da Patrícia Terra, e outro longa meu, chamado “Reviver”, gravado no Maranhão.

Cavi Borges é produtor, diretor e empresário do setor de cinema. Fundou a Cavídeo, locadora especializada em filmes raros e de arte, referência entre os cinéfilos do Rio, que mais tarde se tornou produtora e distribuidora de filmes.